唱戲花旦雕塑讓人們置身于一場盛大的戲曲演出之中，不論是戲曲演員的表情、姿態(tài)，還是華麗的服飾，都展現(xiàn)出深厚的文化底蘊(yùn)。綜合性、虛擬性、程式性，是中國戲曲的主要藝術(shù)特征。這些特征，凝聚著中國傳統(tǒng)文化的美學(xué)思想精髓，構(gòu)成了特的戲劇觀，使中國戲曲在世界戲曲文化的大舞臺上閃耀著它的特的藝術(shù)光輝。?

玻璃鋼戲曲人物雕塑以雕刻為載體，生動地再現(xiàn)了中國傳統(tǒng)戲曲中各種角色的風(fēng)采與魅力，承載著豐富的文化內(nèi)涵與歷史底蘊(yùn)。中國戲曲有著悠久的歷史，不同的地方又有著各自特的風(fēng)格與特色，如京劇、越劇、黃梅戲等，它主要是由民間歌舞、說唱和滑稽戲三種不同藝術(shù)形式綜合而成。它起源于原始歌舞，是一種歷史悠久的綜合舞臺藝術(shù)樣式。經(jīng)過漢、唐到宋、金才形成比較完整的戲曲藝術(shù)，它由文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技以及表演藝術(shù)綜合而成，約有三百六十多個種類。

玻璃鋼戲曲人物雕塑是守護(hù)著這片土地上的文化記憶，連接著歷史與現(xiàn)代、傳承與創(chuàng)新的重要紐帶。京劇人物雕塑讓我們明白，文化的力量在于傳遞與交流，正是這些看似靜止的藝術(shù)作品，才使得我們的生活更加豐富多彩。音樂舞蹈的昌盛，為戲曲提供了雄厚的表演、唱腔的基礎(chǔ)。教坊梨園的性研究，正規(guī)化訓(xùn)練，提高了藝人們的藝術(shù)水平，使歌舞戲劇化歷程加快，產(chǎn)生了一批用歌舞演故事的戲曲劇目。

而玻璃鋼戲曲人物雕塑承載著悠久的歷史與豐富的情感，更傳達(dá)了戲曲角色的特魅力和深厚內(nèi)涵，觀者進(jìn)入那個精彩紛呈的戲曲世界。戲曲音樂是中國漢族戲曲中的音樂部分,包括聲樂部分的唱腔、韻白和器樂部分的伴奏、開場及過場音樂。其中以唱腔為主，有唱、對唱、齊唱和幫腔等演唱形式，是發(fā)展劇情、刻畫人物性格的主要表現(xiàn)手段。唱腔的伴奏、過門和行弦起托腔保調(diào)、襯托表演的作用。開場、過場和武場所用的打擊樂等則是喧染氣氛、調(diào)節(jié)舞臺節(jié)奏與戲曲結(jié)構(gòu)的重要因素。

通過選材、造型、色彩以及細(xì)致的工藝，他們構(gòu)建出一個又一個富有生命力的唱戲花旦雕塑。無論是京劇中的生旦凈末，還是昆曲里的幽婉柔情，皆在京劇人物雕塑中得以展現(xiàn)，讓人感受到濃厚的地域風(fēng)情與民族特色。程式是戲曲反映生活的表現(xiàn)形式。它是指對生活動作的規(guī)范化、舞蹈化表演并被重復(fù)使用。程式直接或間接來源于生活，但它又是按照一定的規(guī)范對生活經(jīng)過提煉、概括、美化而形成的。此中凝聚著古往今來藝術(shù)家們的心血，它又成為新一代演員進(jìn)行藝術(shù)再創(chuàng)造的起點(diǎn)，因而戲曲表演藝術(shù)才得以代代相傳。

雕塑藝術(shù)家們常常會花費(fèi)大量時間研究戲曲角色的神態(tài)與服飾，玻璃鋼戲曲人物雕塑的每一個姿勢、每一個表情都經(jīng)過了精心雕琢。他們在創(chuàng)作過程中，吸取了傳統(tǒng)戲曲的元素，融合個人的藝術(shù)風(fēng)格，使得京劇人物雕塑展現(xiàn)出動態(tài)的情感表達(dá)。中唐以后，中國戲劇飛躍發(fā)展，戲劇藝術(shù)逐漸形成。唐代文學(xué)藝術(shù)的繁榮，是經(jīng)濟(jì)高度發(fā)展的結(jié)果，促進(jìn)了戲曲藝術(shù)的自立門戶，并給戲曲藝術(shù)以豐富的營養(yǎng)，詩歌的聲律和敘事詩的成熟給了戲曲決定性影響。